Z nocy z 15 na 16 marca poznaliśmy tegorocznego laureata Oscara w kategorii najlepszy pełnometrażowy film animowany. Choć statuetka powędrowała do twórców filmu “K-popowe łowczynie demonów”, tegoroczna lista nominacji udowadnia, że współczesna animacja to coś więcej niż tylko rozrywka.
Nominowane produkcje poruszają istotne dla dzieci wątki, które mogą stać się świetnym pretekstem do wspólnych rozmów, nauki i wspólnego spędzania czasu. Które filmy zdobyły nominacje i jakie wartości edukacyjne niosą za sobą tegoroczne hity? Komentuje to Adrienne Landry, ekspertka platformy edukacyjnej dla dzieci Novakid, wskazując, w jaki sposób filmy animowane mogą wspierać rozwój emocjonalny i intelektualny najmłodszych widzów.
Wybór odpowiedniego filmu dla dziecka to dla wielu rodziców wyzwanie. Tegoroczne nominacje oscarowe pokazują jednak, że kino animowane niesie za sobą ważne wartości i lekcje, takie jak akceptacja inności, radzenie sobie z trudnymi emocjami czy odpowiedzialność za ludzi dookoła nas. Eksperci podkreślają, że wspólne oglądanie takich produkcji to doskonała okazja do budowania relacji i rozwijania inteligencji emocjonalnej u najmłodszych.
– Filmy nominowane do Oscara to często dzieła, które szanują inteligencję młodego widza. Nie oferują jedynie prostej zabawy, ale przemycają wartości, które zostają z dzieckiem na dłużej. Dzięki nim rodzice zyskują gotowe narzędzia do rozmowy o świecie, empatii i wartościach, które trudno czasem wytłumaczyć słowami – mówi Adrienne Landry, ekspertka platformy edukacyjnej dla dzieci Novakid.
Tegoroczne nominacje do Oscarów
Przedstawiany tegorocznego zwycięzcę oraz pozostałych nominowanych kandydatów w kategorii “Najlepszy długometrażowy film animowany”.
1. “K-popowe łowczynie demonów”
„K-popowe łowczynie demonów” to film, który w tym roku wraca do domu z prestiżową statuetką. Ta amerykańska produkcja, wyreżyserowana przez Maggie Kang i Chrisa Appelhansa, łączy nowoczesną animację z wyjątkową ścieżką muzyczną stworzoną przez największych, południowokoreańskich producentów muzycznych.
źródło: Filmweb
Film opowiada o członkiniach girlsbandu, które po godzinach w tajemnicy przed fanami, zajmują się tropieniem sił ciemności. Choć z pozoru produkcja może wydawać się nieco sztampowa, jednym z najważniejszych wątków filmu jest poszukiwanie własnej tożsamości.
Produkcja inspiruje dzieci do zadawania sobie pytań o to, kim naprawdę chcą być, ucząc jednocześnie, że podążanie za własnym głosem jest ważniejsze niż spełnianie oczekiwań innych. Dodatkowo podkreśla ona siłę wspólnoty, dowodząc, że prawdziwe więzi i lojalność w grupie pozwalają pokonać największe trudności, a sukces zespołu jest zawsze sumą talentów każdej z osób.
– Zwycięstwo tego filmu pokazuje, jak bardzo potrzebujemy historii, które uczą dzieci odwagi w byciu sobą, nawet jeśli świat narzuca nam konkretne role. To świetny punkt wyjścia do rozmowy o tym, że każdy z nas ma swoją unikalną ścieżkę, a prawdziwa siła nie polega na dopasowaniu się do reszty, tylko na pielęgnowaniu tego, co w nas autentyczne – mówi Adrienne Landry, ekspertka platformy edukacyjnej Novakid.
2. “Zwierzogród 2”
Zwierzogród 2 to kontynuacja oscarowej produkcji Byrona Howarda i Richa Moore’a, w której wspólnie z Judy i Nickiem wracamy do doskonale znanego dzieciom miasta – Zwierzogrodu. Tym razem główni bohaterowie stanęli przed zadaniem rozwiązania zagadki kryminalnej u samego szczytu władzy.
źródło: Disney.pl
Choć powrót do Zwierzogrodu przynosi Judy i Nickowi kolejną zagadkę do rozwiązania, fabuła filmu to nie tylko następna przygoda kryminalna, ale przede wszystkim głębokie spojrzenie na funkcjonowanie społeczeństwa. Film uczy dzieci, że współpraca z osobami o zupełnie innych cechach charakteru czy pochodzeniu jest kluczem do sukcesu. Edukacyjnym walorem tej produkcji jest pokazanie, jak przełamywać stereotypy i budować mosty zamiast murów. To pozycja obowiązkowa dla dzieci w wieku szkolnym, które zaczynają budować swoje pierwsze relacje z rówieśnikami.
3. “Elio”
Najnowsza produkcja Pixar, za której sterami stanął Adrian Molina (współtwórca sukcesu „Coco”), ponownie pokazuje, że amerykańska wytwórnia nie boi się mówić o tematach trudnych. W filmie “Elio” poznajemy historię tytułowego bohatera – chłopca o bujnej wyobraźni, który zmaga się z poczuciem, że nie ma swojego miejsca na Ziemii. Jedynym rozwiązaniem w mniemaniu chłopca jest… zostanie porwanym przez kosmitów. Gdy cel Elio zostaje spełniony, przez splot niefortunnych zdarzeń zostaje on omyłkowo uznany ambasadorem Ziemi w międzygalaktycznej organizacji.
źródło: Prime Video
Historia Elio może być postrzegana jako metafora poszukiwania własnego miejsca w świecie, z czym często mierzą się zarówno dzieci, jak i dorośli. Film pokazuje, że bycie „innym” lub „niedopasowanym” może stać się największą siłą, a pogoń za własnymi marzeniami wykracza poza granice tego, co znamy (nawet planety). Widzowie filmu mogą wyciągnąć z niego morał, że każdy z nas ma do zaoferowania światu coś unikalnego, nawet jeśli początkowo w to wątpi.
– Przeżywanie tej międzygalaktycznej przygody ramię w ramię z dzieckiem to piękna lekcja empatii, która przypomina nam, że każdy z nas – niezależnie od planety, z której pochodzi – szuka po prostu akceptacji. Wspólny seans to też świetny moment, aby zadawać dziecku pytania lub zwracać jego uwagę na konkretne wątki, co może stać się świetnym pretekstem do rozmów o trudnych emocjach bohaterów czy ich motywacjach. Warto również włączyć najmłodszym anglojęzyczną wersję filmu, dzięki której o wiele łatwiej będzie dzieciom “osłuchać się” z językiem w naturalnym kontekście z uwagi na dopasowane do ich wieku słownictwo i gramatykę – mówi Adrienne Landry, ekspertka platformy edukacyjnej dla dzieci Novakid.
4. “Mała Amelia”
„Mała Amelia” w reżyserii Maïlys Vallade i Liane-Cho Hana to produkcja, która zachwyciła polską publiczność podczas Festiwalu Młode Horyzonty. Film był porównywany do ubiegłorocznego zwycięzcy Oscara w kategorii “Najlepszy pełnometrażowy film animowany” – łotewskiego “Flow”. Co ciekawe, film ten również został okrzyknięty sensacją, czego potwierdzeniem była jego wygrana prestiżowej statuetki.
źródło: Festiwal Młode Horyzonty
Film oferuje rodzicom powrót do czasów, gdy świat był pełen magii ukrytej w najmniejszych szczegółach. Amelia odkrywa otaczającą ją rzeczywistość zainspirowana opowieściami i postawą swojej babci. To wyjątkowy portret dzieciństwa, w którym bliscy dziewczynki pomagają odkryć w niej ciekawość świata i pragnienie doświadczania. Opowieść ta uczy młodych widzów uważności i zachęca do cieszenia się z drobnych rzeczy, takich jak krople deszczu czy piękno przyrody. Podkreśla również znaczenie relacji międzypokoleniowej oraz tego, jak wielki wpływ na wyobraźnię dziecka ma inspiracja i wsparcie płynące od rodziny.
„Mała Amelia” wykracza poza ramy zwykłego kina obyczajowego dzięki ogromnym pokładom czułości, jakimi wypełnili ją twórcy. Podczas gdy dorośli zanurzą się w sentymentalnej podróży do momentów, które ich ukształtowały, dzieci odkryją, że najpiękniejsze przygody czekają na nie w codzienności, bez konieczności szukania ich daleko od domu.
5. “Arco”
Wyreżyserowany przez Ugo Bienvenu film “Arco” to produkcja, która ma na swoim koncie 5 zdobytych nagród i aż 26 nominacji. Fabuła przenosi nas do roku 2075, w którym świat został zdominowany przez technologię. Tytułowy Arco, przybysz z dalekiej przyszłości, przypadkowo trafia do tej rzeczywistości, a jego jedyną szansą na powrót do domu staje się przyjaźń z małą Iris, dziewczynką wychowywaną przez robota.
