Audioriver ogłasza kolejnych artystów, którzy w ostatni weekend lipca wystąpią w Płocku podczas 14. edycji Festiwalu. Do listy wykonawców dołączyli: Ae:ther live, ARTBAT, Courtesy, Fadi Mohem, Friction ft. MC Linguistics, Jayda G, Marvin & Guy, Oliver Huntemann, park hye jin, Recondite b2b Marcus Worgull, SHDW & Obscure Shape, State Of Mind, Technique International Sound: Drumsound & Bassline Smith b2b Tantrum Desire ft. Youngman oraz YokoO.
Muzyczny program Audioriver to tradycyjnie mieszanka artystów reprezentujących różne brzmieniowe kierunki muzyki elektronicznej i alternatywnej. W tym roku, na scenach festiwalu jak zwykle nie zabraknie zarówno relatywnie nowych artystycznych twarzy, jak również znanych i lubianych od lat przedstawicieli międzynarodowej czołówki.
Artystki z różnych stron świata
Jayda G, to Kanadyjka, której osobowość wyróżnia bezgraniczny entuzjazm i pozytywna energia. Potwierdza to jej charakterystyczna selekcja podczas występów na żywo, zawierająca pełne ciepła produkcje w klimatach R&B, soul, disco czy house. W marcu 2019 r. ukazał się jej debiutancki album pt. „Significant Changes”, wydany w katalogu cenionej wytwórni Ninja Tune – tej samej, która pokazywała światu albumy Bonobo czy Amona Tobina. Warto podkreślić, że poza twórczością muzyczną, Jayda G jest także zaangażowana w działalność naukową na rzecz ochrony środowiska.
Jayda G – 'Stanley’s Get Down (No Parking on the DF)
Park hye jin to wychowana w Seulu, 24-letnia koreańska wokalistka, autorka tekstów, raperka oraz DJ-ka. Artystka zyskała rozgłos na początku 2019 r. dzięki utworowi „I don’t care” z jej debiutanckiej EP-ki pt. „If U Want It”, gdzie łączy własne, koreańskie i angielskie wokale z klawiszowymi liniami melodycznymi i brzmieniami elektroniki. Charakterystyczny styl park hye jin przyczynia się do wzrostu międzynarodowego zainteresowania zjawiskiem określanym jako „k-house”.
park hye jin – I DON’T CARE
Najaaraq Vestbirk, czyli Courtesy, jest duńską DJ-ką i właścicielką wytwórni Kulør. Godziny spędzone w mniej popularnych sekcjach sklepów płytowych na całym świecie oraz nagrania pochodzące z jej rodzinnego miasta, Kopenhagi, dały efekt w postaci unikalnego muzycznego stylu, który artystka regularnie prezentuje publiczności. Jej eklektyczne sety świetnie sprawdzają się na parkietach, co miała już okazję potwierdzić w kultowym berlińskim Berghain czy podczas takich festiwali, jak Dekmantel oraz Atonal.
Courtesy | Boiler Room x Dekmantel Festival 2018
VTSS to jedna z najciekawszych polskich artystek ostatnich lat. Jest rezydentką cyklu Brutaż oraz warszawskiego klubu Jasna 1, a ponadto regularnie podróżuje po miastach całej Europy, gdzie prezentuje energetyczne i pełne ekspresji występy na żywo. Twórczość VTSS to połączenie brzmień techno, rave oraz muzyki industrialnej. Z kolei jej drugi projekt, Try, który zadebiutował na Unsound Festival w 2017 r., to odzwierciedlenie inspiracji artystki wczesnymi brzmieniami elektroniki, polskim folklorem i muzyką ambientalną.
VTSS – I Don’t Think It’s Better
Taneczna elektronika w najlepszym wydaniu
Lorenz Brunner, znany jako Recondite, to jeden z najbardziej wyrazistych producentów i live performerów na scenie. Artysta posiada w swoim katalogu wiele świetnych wydawnictw, a jedno z nich, charakterystyczny utwór pt. „Levo”, był wykorzystywany jako motyw muzyczny w serialu HBO pt. „Młody Papież”. Tym razem, Recondite zagra na Audioriver DJ set i w takiej odsłonie wystąpi w Polsce po raz pierwszy. Towarzyszyć mu będzie Marcus Worgull, ceniony artysta związany z wytwórnią Innervisions, znany chociażby z remiksu dla grupy The XX i ich utworu pt. „Fiction”.
Recondite – Levo
ARTBAT to ukraiński duet cieszący się globalnym uznaniem. Ich utwory mają imponującą zdolność do napędzania zarówno kameralnych parkietów klubowych, jak i ogromnych festiwalowych scen. Właśnie dlatego po ich produkcje w swoich setach sięga wielu znanych artystów, takich jak Richie Hawtin czy Solomun, który zresztą wydaje muzykę ARTBAT w swojej wytwórni Diynamic. Fakt, że Artur i Batish są na wysokiej fali wznoszącej, potwierdza liczba wyświetleń ich występu zarejestrowanego przez Cercle – w ciągu niecałych dwóch miesięcy odtworzono go prawie dwa miliony razy.
ARTBAT @ Bondinho Pão de Açúcar for Cercle
Oliver Huntemann, pomimo prawie 25 lat od wydawniczego debiutu, cały czas prezentuje światu własną wizję muzyki elektronicznej. Jako producent, ma na koncie 5 studyjnych albumów, mnóstwo mniejszych wydawnictw, a także remiksy dla takich artystów, jak Chemical Brothers, Depeche Mode czy Underworld. Co więcej, od wielu lat współpracuje ze znanym m.in. z duetu Deep Dish artystą o pseudonimie Dubfire, czego rezultatem jest m.in. powstanie wspólnej serii wydawnictw o nazwie „Elements”.
Oliver Huntemann – Rotlicht
SHDW & Obscure Shape to jeden z tych projektów, który szturmem zdobył sympatię wielu fanów gatunku. Marco i Luigi, od 2015 r. wspólnie prowadzą wytwórnię From Another Mind – w jej katalogu można znaleźć takie wydawnictwa, jak „Die Weiße Rose”, czy „Wenn Die Masken Fallen”, remiksowane później przez takie sławy, jak Tale Of Us, Rødhåd czy James Ruskin. Jeśli chodzi o sety DJ-skie, obaj wykazują się umiejętnościami mieszania wielu nurtów, takich jak detroit techno, acid i rave, co powoduje, że występy duetu są świetnie przyjmowane przez publiczność.
Shdw & Obscure Shape Boiler Room Glasgow DJ Set
Włoski duet Marvin & Guy narodził się w 2011 r. Ich dokonania wydawnicze można określić jako międzykontynentalne, ponieważ współpracowali już z japońską wytwórnią Let’s Get Lost, nowojorskim On The Prowl, zarządzonym przez Johna Talabota barcelońskim Hivern Discs oraz włoskim Life & Death, czyli jednym z czołowych światowych katalogów, zawierającym produkcje od WhoMadeWho, Tale Of Us czy Recondite. Sety DJ-skie Marvin & Guy to gwarancja tanecznych wrażeń, niezależnie od miejsca i czasu.
Marvin & Guy @ Brunch – In the Park x DGTL 2018
Ae:ther już w młodym wieku był zainspirowany wczesnym brzmieniem z Detroit, a także twórczością takich artystów, jak Autechre, Brian Eno i Tangerine Dream – pionierów, którzy przesuwali brzmieniowe granice. Teraz, artysta kontynuuje swoje muzyczne eksploracje w studiu, pokazując światu muzykę pęłną emocji i energii. Jego talent producencki docenili twórcy dwóch ważnych w świecie elektroniki wytwórni – mowa tu o Tale Of Us i ich Afterlife oraz o Damianie Lazarusie, który przyjął go pod skrzydła labelu Crosstown Rebels.
Ae:ther – Raven
YokoO to jeden ze specjalistów w tworzeniu głębokich, hipnotycznych wręcz brzmień elektroniki. Dzięki wydawnictwom w znanych wśród fanów wytwórniach, jak All Day I Dream, Get Physical, Moodmusic i Plastic City, YokoO dołączył do międzynarodowej producenckiej czołówki. Potwierdza to wydany w tym roku debiutancki album pt. „Nothing Can Compare”, który ukazał się właśnie we wspomnianej wcześniej, uznanej wytwórni Lee Burridge’a, czyli All Day I Dream.
YokoO at Paradise City Festival
Fadi Mohem od najmłodszych lat inspirował się muzyką elektroniczną. Jako artysta, cały czas pracuje nad swoim portfolio, które unika gatunkowym zaszufladkowaniom, choć materiał zawarty na EP-ce pt. „Reckless” to materiał przeznaczony ściśle na parkiety. Jego debiutanckie wydawnictwo jest jednocześnie pierwszym numerem katalogowym nowej wytwórni berlińskiej serii imprez, Werk.
Fadi Mohem – Moving On
Przedstawiciele międzynarodowej sceny drum & bass
Wielokrotnie nagradzany Friction jest jednym z najbardziej cenionych artystów reprezentujących brzmienia drum & bass. Brytyjczyk zarządza znaną na całym świecie wytwórnią Shogun Audio, która wypromowała wiele największych talentów producenckich na scenie oraz może pochwalić się trwającą przez sześć lat audycją na antenie BBC Radio 1. Ponadto, jego DJ-ski kalendarz jest wypełniony niemal przez cały czas – grywał już m.in. na festiwalu Glastonbury, a także w Los Angeles, Tokyo i wielu miastach Europy.
Friction – Mad In The Jungle (ft. Doktor)
Pochodzący z nowozelandzkiego Auckland, duet State Of Mind tworzą Maxwell i Patrick Hawkins. Projekt powstał w 2004 r. i od tego czasu wydał 4 pełnowymiarowe krążki, 1 live album oraz sporą liczbę singli i EP-ek. Lista wytwórni, z którymi współpracują, obejmuje najważniejsze oficyny sceny drum & bass. Mowa tu o Eatbrain, Shogun, Viper czy Bad Company. Obecnie, są przedstawicielami Blackout, czyli labelu należącego do Black Sun Empire.
State Of Mind – Lockdown
Technique International Sound to projekt, który tworzy kilkoro artystów – duet Drumsound (Andy Wright i Benjamin Wiggett) i Simon Bassline Smith, którzy są odpowiedzialni za działalność wytwórni Technique Recordings, a także artysta współpracujący z labelem, czyli Jay Faleye, znany jako Tantrum Desire. Wspólnie zaprezentują energetyczny DJ set, a na scenie towarzyszyć im będzie Youngman, brytyjski wokalista i MC.
Rampage 2019 – Technique International Sound
Playlistę z utworami dotychczas ogłoszonych artystów można znaleźć na oficjalnym profilu Audioriver na Spotify pod linkiem: https://spoti.fi/2D8rcXA.
Bilety na Audioriver 2019 można zdobyć za pośrednictwem serwisu eBilet.pl: https://bit.ly/2faykc5 oraz w wybranych punktach stacjonarnych w całej Polsce: https://bit.ly/2F8O10S.
Trwa proces akredytacyjny dla dziennikarzy, fotoreporterów i ekip telewizyjnych. Wszystkie niezbędne informacje na ten temat można znaleźć pod linkiem: https://bit.ly/2G1T68n.
Więcej na www.audioriver.pl
Festiwal wspierają: Coca-Cola, BURN, Lech oraz True Music.
Patroni medialni: TVP Kultura, 4funTV, onet.pl, Co jest grane 24, Naszemiasto.pl, Muno, Vice, KMAG, Aktivist, Hiro, Going., Mówią na mieście
- edycja Audioriver odbędzie się w dniach 26-28 lipca 2019 r. w Płocku. Festiwal istnieje od 2006 roku – sześć ostatnich edycji zostało wyprzedanych jeszcze przed otwarciem bram, a ostatnia zgromadziła aż 30 tysięcy osób. Organizatorem wydarzenia jest Fundacja Jest Akcja!